Cool and fun since 2009… mais pas que ! L’histoire de La Loge commence en 2006, rue de la Bruyère, dans le quartier de Pigalle où Alice Vivier fonde le plus petit théâtre de Paris. La Loge fait alors 17 mètres carrés et sa jauge maximale est de… 25 personnes ! L’aventure continue lorsqu’en 2009, La Loge déménage et s’installe au 77 rue de Charonne dans le 11ème arrondissement de Paris. Fondée par Alice Vivier et Lucas Bonnifait, La Loge se définit alors comme un laboratoire de création pluridisciplinaire en musique et en théâtre, portant un regard particulier sur la jeune création. Pendant 10 ans, La Loge accueille de nombreux·euses artistes, collectifs et compagnies en théâtre et musique, invité·e·s à s’emparer librement de la scène afin de confronter leur création – parfois pour la première fois – à un public fidèle et curieux. La Loge sera subventionnée à partir de 2013 par la Ville de Paris, la DRAC ainsi que la Sacem et la Sacd. Parmi les artistes passé·e·s par La Loge, Christine & the Queens, Juliette Armanet, Cléa Vincent, Fishbach en musique, Rebecca Chaillon, Nicole Genovese, Laurent Bazin, Lorraine de Sagazan, Céline Champinot, Das Plateau, Nora Hamzawi en théâtre. Depuis 2019, le projet La Loge se déploie hors-les-murs en continuant de soutenir la création contemporaine en théâtre et musique, s’attachant à défendre la parité, les écritures et les esthétiques contemporaines et innovantes, la promotion de la diversité et bienveillance dans ses rapports avec les artistes ! C’est sous la direction d’Alice Vivier que l’équipe développe son activité à travers des temps forts de programmation chez ses partenaires à Paris et dans toute la France : le Festival Fragments (dixième édition en 2022 regroupant 12 lieux partenaires ainsi que de nombreuses institutions), les concerts Sooo Pop (organisés au Carreau du Temple, à La Caserne Château-Landon, la Bibliothèque Historique de la Ville de Paris, l’Institut Suédois), une présence annuelle à Avignon avec le concept des Soirées Secrètes ou de La Loge Club (des soirées festives avec DJ set à La Manufacture) et la participation à l’Olympiade Culturelle organisée par la Ville de Paris. Deuxième volet de son action, La Loge se donne pour mission d’accompagner en production et diffusion les projets artistiques d’artistes de théâtre et danse émergent·e·s ou plus repéré·e·s. Elle s’appuie sur son expertise et son large réseau de partenaires parisiens et nationaux (lieux, institutions…) pour offrir aux équipes une visibilité publique et professionnelle, développer leur insertion dans les réseaux professionnels, accompagner leur structuration administrative et stratégique, soutenir leurs parcours de création artistique en leur offrant des moyens de production (résidence, coproduction…). Enfin, La Loge s’emploie à porter des actions culturelles, notamment des ateliers musicaux auprès de femmes en situations de précarité à la Halte de l’Hôtel de Ville de Paris en partenariat avec le Samu Social, ou des interventions musicales au chevet des enfants malades à l’Hôpital Necker. Tout au long de son histoire et encore aujourd’hui, La Loge encourage les artistes à créer en toute liberté et offre aux publics une programmation faite de prises de risques, de tentatives, de rencontres, de fêtes et de plaisir !
Accueil Accueil Accueil Accueil Accueil Accueil Accueil Accueil Accueil Accueil Accueil Accueil Accueil Accueil Accueil Accueil

du jeu. 26 janvier au sam. 28 janvier 2023
Avec La Fin du début, le comédien Solal Bouloudnine nous plonge dans l’univers d’un enfant des années 90 qui réalise, comme tous les enfants avant et après lui, que tout a une fin, à commencer par la vie. Nous traversons avec lui une vie marquée par l’angoisse de la fin, dans une comédie touchante et vertigineuse.
Une bouchère bourguignonne, un chirurgien facétieux, un rabbin plein d’histoires, une maîtresse en burn out, France Gall… À travers une galerie de personnages un peu fous et au son des chanson de Michel Berger, on rit avec Solal Bouloudnine de l’atrocité du cancer, des maladies vénériennes et cardiovasculaires, gastriques aussi, et cérébrales, de la solitude qui le ronge terriblement, de l’incommunicabilité entre les êtres, de l’enfance insouciante et naïve qui s’en est allée à jamais, viciée par les assauts du monde insurmontable, injuste et cruel.
La Fin du début est un spectacle de variété qui se vit comme une chanson épique, ou l’inverse. C’est un mercredi après-midi entre copains dans une chambre d’enfant où les jouets activent les histoires les plus folles.
Crédit photo : Marie Charbonnier

ven. 03 février 2023
Le Tir Sacré est un duo qui joue avec la musicalité du commentaire sportif. Deuxième pièce de la chorégraphe Marine Colard qui mêle enjeux chorégraphiques et textuels, ce duo explore les liens entre le geste et le commentaire sportif. Quelle relation entre la posture d’excellence et de performance de l’athlète, et l’aspect parfois dramatique et exubérant du commentaire du journaliste ? Performance théâtrale et chorégraphique, Le Tir Sacré est une savoureuse oscillation entre déconstruction minutieuse des lignes du corps et décontextualisation des mots. Jusqu’où ce duo se risquera-t-il dans cette escalade pour toujours plus de performance, pour toujours plus d’émotions ? Jusqu’où se risqueront-elles ensemble ?